Daniela Vargas: “Oasis de mariposas”

Daniela Vargas y María Nielsen Alvarado, junto a tres artistas con diferentes técnicas artísticas toman las salas de la Galería Nacional en mayo para ofrecer al público exposiciones de arte con sello costarricense.

“Coexistir”, así se denomina la exposición colectiva que ofrece la Galería Nacional en el mes de mayo y que reúne a cinco artistas nacionales. La muestra, cargada de técnicas, colores, texturas y contrastes, colma el recinto capitalino por espacio de dos meses.

En esta ocasión, son dos mujeres y tres hombres quienes le darán textura a los diferentes espacios de la Galería. Daniela Vargas, María Nielsen Alvarado, Philip Anaskin, Eliecer Rodríguez y Fernando Rudín presentan en detalle sus obras más destacadas y prometen conquistar las miradas de los visitantes durante su estadía en este centro artístico, ya que las obras van desde los rojos más intensos hasta la monotipia más particular.

“Para la Galería, siempre es un gusto apoyar el talento costarricense y a su vez ofrecerle al público trabajos de calidad que merecen ser vistos y conocidos por todos. En esta oportunidad, hemos abierto las salas para que cinco artistas costarricenses expongan sus colecciones más destacadas y esperamos sean del gusto de los visitantes” comentó Elizabeth Barquero, directora de la Galería Nacional.

Cada una de estas presentaciones tiene un nombre que logra captar su propia esencia: “Oasis de Mariposas”, “Orquídeas en Flor”, “Espejismo de lo habitual” “Estampas mixtas” y “Primer plano”, las cuales recorrerán al unísono tan popular galería y ofrecen técnicas que van desde óleo sobre lienzo y grabado, hasta escultura y resina.

Pueden visitar la Galería en horario diurno de martes a viernes de 8:00 a. m. a 4:30 p. m. y los fines de semana de 9:30 a. m. a 5:00 p.m. La entrada a la Galería Nacional es gratuita para nacionales y extranjeros.

“Coexistir”- Reseña de los artistas

Daniela Vargas: “Oasis de mariposas”

Artista visual y administradora de empresas, ha tenido la oportunidad de presentarse en exposiciones colectivas tanto dentro como fuera de Costa Rica como, por ejemplo, en la exposición colectiva Suncheon Bay International Eco – Environmental Art Festival 2016, Corea del Sur. Además, ha sido alumna de reconocidas artistas nacionales tales como Ana Cecilia Woodbridge, Gonzalo Morales Sáurez, Rodrigo Brenes, Luis Paulino Delgado y Guillermo Porras On.

María Nielsen Alvarado: “Orquídeas en flor”

Miembro de la Asociación Costarricense de Artes Audiovisuales (ACAV), de la Asociación Internacional de Artistas Plásticos (AIAP), de Pintores al Aire Libre de Costa Rica y de Plein Air Costa Rica. Además, ha participado en múltiples exposiciones colectivas tales como Raw Space Vero Beach, Florida , U.S.A.  «A Window To Costa Rica » 2-24 marzo, Plein Air Costa Rica , “EjercitArte,EsforzArte, EmocionArte y  Proyecto Amon Cultural en el 2018.

Eliécer Rodríguez: “Primer plano”

Su interés por el arte se desarrolla desde muy joven pero no es hasta la segunda mitad de la década de los noventa que recibe cursos de pintura con los artistas Luis Paulino Delgado y Guillermo “Chino” Porras. En el 2012, incursiona en el grabado y recibe aprendizaje con uno de los más destacados impresores y grabadores cubanos el artista Luis Miguel Valdés en el taller “La Siempre Habana” en Cuernavaca, México. Desde 2009 hasta la actualidad, paralelo al desarrollo de su obra artística, trabaja como asistente del prestigioso artista cubano Tomás Sánchez. Ha participado en el VIII Festival de Arte al Aire Libre, realizado en la plaza Roosevelt en San Pedro de Montes de Oca en noviembre del 2004, donde participaron creadores de Colombia, Nicaragua, Bolivia, Chile, Perú, Francia y Alemania, entre otros países, además de ser parte de otras muestras en diferentes galerías.

Fernando Rudín: “Estampas mixtas”

Ingeniero y artista visual, forma parte de la Asociación Costarricense de Artistas Visuales. Ha desarrollado a través del tiempo una interesante obra en el campo del grabado. Tiene su propio taller y se ha abierto espacios en ferias de arte y exposiciones colectivas.

Philip Anaskin: “Espejismo de lo habitual”

Bachiller en Arte y comunicación visual con especialidad en pintura UNA 2015. Estudio cursos de técnicas murales, dibujo y pintura en Universidad San Tikhon de Moscú, Rusia con beca de UNA en 2013. Pasantía a la URGS Porto Alegre, Brasil en 2014. Maestría Derechos humanos UNA 2018. Actualmente es Profesor de Artes Plásticas IB de Colegio Europeo. Galardonado con premios y reconocimientos, entre ellos Premios UNA, por el desempeño ARTISTICO en 2011 y más.